B I E N V E N I D O S

Gifs Animados - Imagenes Animadas

Enrique León & Creative Commons License © This work is licensed under a Creative Commons Attribution - Non Commercial - No Derivs 3.0 Unported License.

Esta totalmente prohibida la reproducción de las obras en cualquier formato, medios electrónicos o impresos sin la autorización del autor.

Si cualquier obra es de su interés contacte con el autor en la siguiente dirección electrónica: enriqueleon61@gmail.com & art61@gmx.es

Seleccione su IDIOMA:

EnglishFrenchGermanSpainChinese SimplifiedItalianDutchRussianPortugueseJapaneseKoreanArabic


Translate

SEGUIDORES

jueves, 19 de mayo de 2011

al final del tunel

Copyright: Enrique León ©
Atención: Esta totalmente prohibida la reproducción de las obras en otros medios electrónicos o impresos sin la autorización del autor. Si te interesa la obra contacta con el autor.
Un circulo infinito es el odio , una intensa reacción que pude destruir el mundo con solo una porción de su inmensa fiereza incontrolable incluso para el que lo posee , una marca imborrable de frialdad absoluta , sentimiento de golpe inconcluso que pega por detrás y no avisa , no dirige su ataque solo lo realiza sin pensarlo , como nosotros , carece de sentir ; oigo , que oigo ? es una canción , un soneto , un verso o un poema , es la luz al final del túnel , es el comienzo de un gran final , del circulo su ponderante final , creí que no tenía meta , pero lo vi , el nuevamente fin del sufrir , de su crueldad , su manera de eludirlo tiene aliado y ese es…, el romance , inéditamente el frio se hace tibio y es casi soportable .
Zeros
Autor: Enrique León
Título: Al final del tunel
Año: 2011
Categoría: Pintura
Técnica: Oleo
Soporte: Tela
Tamaño: 160 x 120 x 5
Estilo: Abstracto
En exposición

domingo, 8 de mayo de 2011

Diccionario de Arte y Términos Artísticos

Abigarrado
Se aplica a los conjuntos, sobre todo de pintura, que ofrecen mezclas de colores, y formas con carencia de armonía.

Abocetado
Se dice que un dibujo o pintura está abocetado cuando se han trazado los rasgos suficientes para sugerir un tema o composición, sin definir o acabar los detalles.

Abstracción
Corriente artística que no representa la realidad exterior y prescinde de cualquier referencia usual extraída de la naturaleza

Abstracción postpictórica
Movimiento artístico de la década de los años 60.

Abstracción creación
Asociación de artistas, dirigida por Auguste Herbin y fundada en París en 1931, para el desarrollo de la plástica informal

Abstracto
Una forma de arte que no pretende representar el mundo que nos rodea. Este término se aplica a las artes plásticas que no representan objetos reconocibles. Sin embargo, se utiliza mayormente para hacer referencia al arte del siglo XX, un movimiento que rechazó la idea de que el arte debe imitar la realidad o la naturaleza.

Acción
Presentación directa de un proceso mental artístico con ayuda de medios teatrales, para demostrar con máximo énfasis la vida misma

Acrílico
La pintura acrílica fue fabricada por primera vez en los años 40, pero no se empleó popularmente hasta los años 60.

Action painting
Traducido al español quiere decir Pintura de acción. Es un método pictórico consistente en arrojar pintura, derramarla o dejarla caer goteando sobre el lienzo. Fue acuñado por el crítico norteamericano Harold Rosenberg para designar la técnica pictórica

Acuarela
La acuarela es un pigmento mezclado con una goma soluble en agua, como la goma árabe.

Acumulación
Apiñamiento de objetos de uso corriente formando una composición en relieve dentro de receptáculos de plexiglás o sobre una estera dura

Aerografía
Técnica de aplicar la pintura no con pincel o espátula, sino mediante el aerógrafo (difuminador) o la pistola.

Aerógrafo
El aerógrafo usa aire comprimido para pulverizar con pigmentos o pintura en cualquier superficie elegida por el artista.

Aeropintura
Corriente pictórica desarrollada dentro del "segundo Futurismo" italiano

Aguada
Pintura al agua. Suele utilizarse para traducir el término gouache, que se refiere al uso de colores opacos, incluido el blanco, disueltos en agua.

Aguafuerte
El aguafuerte es una forma de grabado. Una plancha de cobre (a veces de zinc o acero).

Aguatinta
La aguatinta es una técnica del grabado por la cual se cubre la plancha con resina.

Alegoría
Es la representación plástica de una idea mediante figuras que la simbolizan.

Ambiente
Se designa con este término la atmósfera característica producida por las relaciones peculiares del espacio y por la composición

Anti-forma
Término referente al arte pobre introducido por R. Morris en 1968 que alude a la ausencia de forma de esta corriente.

Apaisado
Cuadro, dibujo, grabado o relieve de forma rectangular en la que la altura es menor que la anchura.

Art brut
Término acuñado por el pintor Jean Dubufett para designar formas de expresión artística espontánea, irreflexiva, próxima a lo inconsciente

Art Deco
Movimiento de diseño que reconcilió el arte con la era de la máquina. Dio lugar a la aparición de cerámicas, tejidos, muebles modernos,

Art Nouveau
Estilo decorativo, dedicado especialmente a la arquitectura, la decoración de interiores y a la ilustración de libros

Arte Cinético
Arte "móvil" basado en la teoría de que la luz y los objetos en movimiento crean una obra de arte

Arte conceptual
Tendencia artística aparecida hacia 1965 que se aparta del concepto de creatividad tradicional como descubrimiento de mundos subjetivos de imágenes

Arte conceptual
Tendencia artística aparecida hacia 1965 que se aparta del concepto de creatividad tradicional como descubrimiento de mundos subjetivos de imágenes

Arte concreto
Pintura geométrico abstracta basada en el empleo directo de elementos plásticos "concretos" como superficie, línea, volumen, espacio y color y que construye el cuadro según reglas matemáticas.

Arte del signo
Emplea el efecto de shock óptico psicológico de los letreros públicos y de las señales de tráfico como modelos de impulso estético, para llevar a nivel consciente la dimensión poética del lenguaje expresivo técnico

Arte demostrativo
Se entiende como práctica de entrenamiento vivencial para una actitud de experiencia y de actividad consciente, donde se dispone de una oferta concreta de actuación

Arte informal
Rechazo de la forma estructural organizada y búsqueda del gestualismo espontáneo del proceso de creación artística a partir de la imaginación

Arte matérico
Tendencia estilística contraria a la abstracción del arte conceptual y de la geometría perfecta del "Minimal art" que investiga el potencial estético de materiales no empleados por el arte.

Arte mecanicista
Denominación aplicada a la obra artística de Tatlin, que desarrolla en el modelo abstracto las condiciones espacio funcionales de la construcción técnica.

Arte Naïf
Los artistas pertenecientes a este movimiento, dan una visión espontánea y candorosa del mundo, sin atenerse a normas de oficio,

Arte pobre
Término acuñado en 1967 por Germano Celant para designar un arte matérico en auge como reacción a la clara geometría del "Minimal art".

Arte Pop
Arte que trata, como formas artísticas en sí mismas, objetos de la vida cotidiana producidos por la cultura de masas: anuncios, fotografías, latas de cerveza. etc.

Arte procesual
Tendencia dentro del arte matérico que en su proceso creativo se interesa, más por el proceso de elaboración que por el producto final

Arte seriado
Principio de representación desarrollado por el constructivismo con carácter repetitivo de determinados elementos

Artesanía
El termino artesanía define la obra de arte realizada como un trabajo más que como muestra de la voluntad estética. Las obras que se pueden definir como artesanía tienen por lo general una función más práctica que aquellos que consideramos puras obra

Artists´ Books
(General) This term generally refers to artworks that assume the form of a book.

Arts & Crafts Mouvement
Movimiento promovido por William Morris a finales del siglo XIX, que pretendía revivir criterios de diseño

Assemblage
Expansión del lienzo plano hacia la tridimensionalidad formando cuadros sobre el principio del montaje espacial con materiales diversos

Automatismo
Figuración creativa directa a partir de la susceptibilidad ilimitada de la imaginación intuitiva, quedando excluidas la reflexión planeada y las normas estilísticas formales mediante la acción motora

Batik
El Batik es la técnica de dar color a telas. El artista cubre las áreas de la tela que no quiere teñir con una sustancia impermeable al color, y fácil de retirar, normalmente es cera.

Bauhaus
Escuela de arquitectura, artesanía y diseño fundada por W. Gropius en Weimar, en 1919; trasladada a Dessau en 1925 y a Berlín en 1932.

Bestiario
Conjunto de animales, reales o imaginarios que aparecen representados en el arte, a menudo con un significado simbólico.

Bienal
Exposición artística que se convoca regularmente cada dos años, las más famosas son la de Sao Paulo y la de Venecia.

Body art
Corriente estilística de finales de los años 60, en la que el cuerpo del artista sirve como medio expresivo y de manipulación.

Bruitismo
Antecedente futurista dadaísta de una combinación interdisciplinaria de música, literatura y escenificación teatral que tiende a activar la sensibilidad acústica simultáneamente con la impresión visual.

Bruñido
Técnica con la que se pulimenta un objeto de metal, piedra dura o mármol, etc. hasta darle brillo.

Bulto redondo
Se aplica en escultura a las figuras ejecutadas en tres dimensiones y aisladas en el espacio de manera que se pueden contemplar desde cualquier punto de vista a su alrededor.

Cachetage
Procedimiento de impresión o estampado empleado por Werner Schreib, que recurre a "objets trouvés" tales como tornillos, tapones y monedas que se usan como sellos.

Calcografía
Conjunto de técnicas para grabar en hueco sobre planchas de metal especialmente cobre.

Calcomanía
Sistema de escritura automática para la contemplación inmediata de un juego sin intención, descubierto por Oscar Domínguez en 1936.

Caligrafía
Arte de escribir a mano. En China y Japón, la caligrafía propiamente dicha, realizada con pincel, constituye un arte en tradicional, que con frecuencia se incluye dentro de la obra pictórica.

Caligrama
Imágenes textuales poéticas en las que las letras se ordenan de tal manera que las palabras adoptan la forma del objeto a que se refieren.

Carboncillo
El carboncillo es madera carbonizada, a menudo sauce o parra que se utiliza a modo de lápiz blando.

Caricatura
Dibujo en el que los rasgos característicos de un objeto o persona son exagerados, generalmente con intención humorística o satírica.

Catálogo
Publicación en que se reseñan obras de arte, registrando sus características principales y estableciendo su clasificación.

Cerámica
La Cerámica utilizada artísticamente se basa en los principios de la cerámica artesana.
Certificado de Autenticidad
Documento en el que un experto emite su opinión acerca de la autenticidad y las características de una obra de arte, aportando los datos y argumentos de que disponga.

Chinati Foundation, Texas
The Chinati Foundation/La Fundación Chinati is a contemporary art museum based upon the ideas of its founder, the artist, Donald Judd.

Chine Colle (Estampación sobre papel de china)
Método que consiste en adherir una hoja de papel a otra durante el proceso de impresión

Cinematismo
Técnica futurista de una pintura sincrónica que plasma sobre el lienzo, como acto en movimiento

Cinético
Como objetos cinéticos se designan productos artísticos móviles accionados térmico-mecánicamente o bien son puestos en movimiento mediante un impulso electromotor.

Claroscuro
Se llama así a la técnica pictórica que utiliza tonos fuertemente contrastados para definir figuras, objetos y volúmenes emergiendo de la oscuridad

Cocer
Cocer es un término usado en cerámicas y alfarería.

Collage
Montaje de materiales sobre una superficie o como objeto espacial

Colografia
Colografía es una técnica de impresión en relieve que consiste en la incorporación de elementos texturados que se adhieren a la matriz antes de entintar

Color Plano
Es el resultado de aplicar las tintas sobre la superficie de forma continua, con la misma intensidad, sin gradaciones ni otros efectos de claroscuro

Colores Complementarios
Los colores complementarios son colores que se sitúan enfrente de otro en lo que se conoce como la rueda de color. Los colores primarios, rojo, amarillo y azul, tienen cada uno su color secundario complementario, naranja, verde y violeta. Los colores

Colour field
Tendencia estilística que surge en Norteamérica después de la "action painting".

Colour-painting
Una forma de la pintura abstracta desarrollada en Norteamérica durante los años 50, que analiza la capacidad pura de aparición gestual del color como tonalidad cualitativa

Combine painting
Introducción de objetos en los cuadros pintados sobre lienzo.


Computer-art
Utilización de estructuras sistemáticas para representar las variaciones de programación de datos estadísticos en secuencias combinadas de imágenes.

Constructivismo
El Constructivismo es un movimiento de arte abstracto que se creó por primera vez en Rusia en el año 1913.

Conté
El conté fue inventado en el siglo XVIII por el científico francés e inventor del lápiz de grafito, Nicolas Jaques Conté.

Contrarrelieve
Murales abstractos en relieve construidos por Vladimir Tatlin con planchas de metal, pedazos de madera y cristal, alambre

Cromo-Litografía
Una cromo-litografía es una litografía con al menos tres colores.

Cuadro matérico
Denominación de los cuadros compuestos a base de materiales del tipo objet trouvé, como arena, gravilla, arpillera, esponja, madera, etc... y que desbordan el marco original del cuadro.

Cubismo
Pese a que el arte Cubista aparenta ser fundamentalmente abstracto y geométrico, su objetivo principal es representar los objetos reales.

Dada
Movimiento artístico fundado en Zúrich en 1915 De La Tour, Georges du Mesnil

Décollage
Transformación de materiales de consumo rasgándolos, emborronándolos y repintándolos con el fin de suprimir las funciones utilitarias consumo mecanicistas de los objetos, para obtener nuevas posibilidades de aparición estética.

Degradación
Disminución paulatina del color y tonos de cualquier pintura, dibujo o grabado, generalmente desde el primer término hasta el fondo, para dar sensación de alejamiento. Es el recurso principal de la Perspectiva aérea.

Difuminar
Atenuar un color al extenderlo, disminuyendo su intensidad para hacerlo vaporoso e indeciso.

Díptico
Cuadro o retablo formado por dos partes iguales.

Divisionismo
Método del análisis fisiológico de la luz concebido por el neoimpresionismo

Dripping
Goteo, es una técnica pictórica usada principalmente por Jackson Pollock y los pintores del expresionismo abstracto, que consiste en verter colores sobre un lienzo tendido en el suelo.

Ecléctico
El término ecléctico describe obras o métodos de producción recogen una gran variedad de técnicas, estilos o tradiciones en una sola obra o un solo autor.

Edición
Se llama así al número total de ejemplares que se hace de una fotografía o de obra gráfica, así como de esculturas seriadas.

Edición Limitada
Una edición limitada es una obra de arte producida un número limitado de veces, por eso no es totalmente única.

El Paso
Agrupación de artistas plásticos españoles reunidos para revitalizar el arte español de la posguerra

Emborronar
Técnica de "décollage" en la que se emborronan texturas impresas o partes de un cuadro mediante la corrosión química o el retoque de la pintura

Encáustica
Técnica pictórica en la que los colores se deslíen en cera líquida debiendo, por tanto pintarse en caliente.

Escorzo
Modo de representar la figura que en la realidad estaría dispuesta perpendicular u oblicuamente al plano en que ha sido representada.

Escultura
Es el arte de modelar o tallar madera, piedra, barro, metales, hueso.

Esmalte
Químicamente hablando, es similar al cristal, el esmalte se usa para decorar y dar color.

Estarcir
Reproducir un dibujo pasando una brocha o una bolsita llena de colorante sobre una lámina n la que hay agujeros y ranuras que permiten pasar el pigmento en el papel que hay colocado debajo.

Estereografía
Proyección de un cuerpo sólido sobre una superficie plana.

Estuco
El estuco es la mezcla de cal viva con polvo de mármol, alabastro o yeso. Una vez seco presenta un aspecto suave y liso. Se aplica sobre lienzo o sobre tabla y proporciona una base

Expresionismo
El Expresionismo es la descripción visual de los sentimientos más íntimos del artista, y no la representación del mundo externo.

Fallenbild
Técnica practicada por Daniel Spoerri que consiste en fijar los restos de una situación sobre su base casual, considerando como cuadro el relieve resultante.

Fauvismo
Movimiento artístico entre cuyos miembros contaban Matisse, Rouault, Dufy, desde aproximadamente 1905 a 1908.

Figurativo
La temática principal del arte Figurativo son la figura humana, los animales y los objetos.

Fluxus
Forma de acción desarrollada a partir del "happening", en la que existe una separación entre artista/actor y el público.

Fondo
Es el último término de una pintura o relieve, que parece más alejado del espectador

Fotomontaje
Se trata del "collage" de un cuadro a partir de fotografías y de fragmentos impresos rasgados o cortados, que a continuación puede ser utilizado como modelo para una fotolitografía

Fotorrealismo
Corriente artística que aparece después del Pop art y que traslada las posibilidades de la manipulación foto técnica de la aparición de la realidad a la pintura sobre lienzo.

Fresco
La técnica al fresco utiliza colores disueltos en agua de cal. Según la cal se va secando, el color se va haciendo menos intenso, de modo que si se quieren conseguir tonos vivos habrá que aplicar nuevas capas rápidamente, ya

Frito
Se denomina así a los dibujos sometidos a una alta temperatura con aceite, logrando así curiosos efectos de calidad y transparencia.

Frottage
Técnica de fricción o frotamiento automático descubierto por Max Ernst que transfiere al papel o al lienzo el veteado de una superficie rugosa con la ayuda de un sombreado a lápiz. El Frottage sirve como modelo de activación de la imaginación creativa

Fumage
Procedimiento de ahumado inventado en 1938 por Wolfgang Paalen que con la ayuda de una llama produce trazos de tizne sobre el papel.

Funk-art
Denominación para el arte de "environment" de los neodadaístas norteamericanos Kienholz, Thek y Conner, quienes formulan en espacios estrafalarios, valiéndose de impactos provocativos

Futurismo
Movimiento literario y artístico surgido en Italia hacia 1909 1916

Gama
Es la serie de colores y las gradaciones de tonos pictóricos.

Gestualismo
Concepto genérico para la totalidad de los gestos de expresión corporal, activados para la representación de la idea artística o de la sensación artística.

Gliceé
Glicée viene del francés “esparcir”. Es un método electrónico, muy reconocido como técnica artística.

Gouache
Gouache es una pintura con base de agua. A diferencia de la acuarela, el guache es opaco y no trasparente. En muchas ocasiones el gouache y la acuarela

Grabado
Un grabado es una incisión producida al dibujar un diseño en una plancha metálica con un instrumento llamado buril.

Grabado en relieve
En el proceso de grabado en relieve, la impresión se hace desde un relieve tallado en una plancha de metal o de Madera.

Gradación
En pintura, es la progresión de un color a otro, de mayor o menor intensidad, de manera muy suave.

Graffiti
Palabra italiana que designa las inscripciones y dibujos trazados sobre las paredes de manera informal.

Grafito
El grafito reemplazó el uso del plomo a mediados de 1970, cuando el científico francés Nicolás Jaques Conté descubrió que el grafito produce los mismos matices de grises y negros que su peligroso predecesor.

Granulado
La palabra granulado se usa normalmente para describir fotografías u otras imágenes, en las que las áreas de tono uniforme de la imagen aparecen punteadas o granuladas

Grattage
Sobre una superficie preparada con una gruesa capa de pintura se reparten texturas caligráficas al cortar y rasgar.

Grisalla
Pintura realizada en un solo color, generalmente en gris, utilizando el modelado por sombras, y muchas veces imita esculturas o relieves con un propósito ilusionista.

Happening
Suceso accional improvisado en el sentido de un "collage" de acontecimientos emparentados con formas teatrales elementales. Al no existir una acción continuada se posibilitan las reacciones espontáneas de los artistas y del público y lo

Hard-edge
Tendencia dentro de la pintura Colour field que dispone cada superficie de color en formas claramente definidas, casi siempre geométricas, separando una de otra mediante contornos precisos.

Hiperrealismo
El término Hiperrealismo se usa de manera intercambiable con los términos Superrealismo y Foto- realismo.

Iconografía
Es el repertorio de imágenes que componen la expresión gráfica de determinados saberes o ideas.

Iluminar
Aplicacar colores, generalmente a mano, en un dibujo o grabado en blanco y negro.

Imagen Digital
Una imagen digital es una Imagen que está creada, manipulada y producida usando la tecnología informática.

Imprenta
La imprenta la inventó Johann Gutenberg en 1450 para imprimir textos.

Impresión
La impresión es el proceso en el cual la tinta se traslada al papel desde otra fuente, generalmente una plancha de metal o de madera.

Impresionismo
El Impresionismo se basa en el movimiento Impresionista que empezó en Francia en los años 60 del siglo pasado.

Instrumental
Materiales de la demostración del proceso que sirven como vehículos demostrativos y que fuera de este proceso artístico no tienen ningún significado

Intaglio
El intaglio describe todo el proceso de impresión en el cual una imagen se transfiere a un papel con la tinta que hay en las incisiones de una placa de metal.

Jugendstil
Término alemán para referirse al Art Nouveau.

Junk-culture
Concepto para designar los materiales empleados por el mecanismo consumista de la moderna civilización de masas. Mediante la elaboración artística son llevados a un nuevo contexto de presentación

Kitsch
Voz alemana que se aplica a las realizaciones artísticas de presuntuosa vulgaridad.

Land art
Denominación para una corriente artística del presente, que cubre las grandes formaciones paisajísticas con estructuras que alteran las formas originales

Land art
Denominación para una corriente artística del presente, que cubre las grandes formaciones paisajísticas con estructuras que alteran las formas originales

Libro de Artista
El libro de artista es una obra de Arte, realizada en su mayor parte o en su totalidad por un artista plástico

Lienzo
Es la tela sobre la que se pinta, hecha siempre a partir de materias naturales, como lino, algodón, cáñamo, etc. El lienzo se ajusta al bastidor tensándose, lo que produce una superficie lisa

Linóleo
Un lino grabado (o corte de linóleo) es una impresión hecha con el proceso del relieve, usando un método similar a la xilografía.

Litografía
La litografía fue utilizada por primera vez por Aloysius Senefelder (1771 - 1834), en Bavaria, Alemania.

M.A.C.
(Movimiento por el Arte Concreto)

Manifiesto
Escrito publicado por uno o varios artistas en el que declaran su credo estético.

Matriz
La matriz es la plancha original, puede ser de Madera, metal o piedra, y es en ella en la que el artista plasma su diseño.

Medio
Técnica es la forma de arte en la que trabaja el artista: por ejemplo, la pintura, la escultura, fotografía, artes gráficas, son cada una un medio.

Mezzatinta
El proceso de la mezzatinta es un proceso de grabado en negativo, es decir del negro al blanco.

Minimal art
Denominación para una corriente artística del presente que reduce su repertorio de composiciones a unos pocos determinantes

Mixed Media
The term "mixed media" refers to a technique of using two or more artistic mediums, such as drawing, painting or collage, combined to create a single composition.

Monocopia
Un monocopia es un grabado (litografía o aguafuerte), que el artista transforma.

Monocromía
Pintura modulativa con coloración monocroma contrapuesta a la policromía.

Monotipo
Con esta técnica el artista pinta directamente sobre una tabla de metal con tintas que suelen ser de color.

Múltiple
Objeto artístico en serie, que a causa de su construcción industrial técnica o gráfica es ofrecido al mercado artístico según la demanda existente.

Naturaleza Muerta
Una naturaleza muerta es un grupo de objetos inanimados, colocados de manera estética, también se denomina bodegón.

Neoplasticismo
Movimiento estético fundado por Piet Mondrian y Theo van Doesburg en 1917

Objet trouvé
Medio de formación artística descubierto por Dada y el surrealismo a partir de productos de desecho casualmente hallados, como etiquetas, sellos, latas de conserva, trozos de metal y tejido gastados que se emplean en el collage. El aprovechamiento ar

Óleo
La pintura al óleo son pigmentos de color mezclados con aceite. Lo más típico es el uso del aceite de linaza o un aceite similar que retiene su consistencia. La pintura al óleo empezó a emplearse en Europa occidental durante el siglo XV y rápidamente

Op art
Abreviación de Optical art, tendencia que explota las posibilidades de la modulación dinámica luz/color.

Optofonética
Procedimiento concebido por Raoul Hausmann que compone las poesías simultáneas dadaístas

Orfismo
Corriente pictórica francesa que reaccionó contra la monotonía cromática del cubismo analítico.

Paisaje
Normalmente, los paisajes son imágenes campestres, por lo general grandes vistas. De manera similar, el término se puede modificar para describir otras vistas, por ejemplo paisaje urbano, marina, etc...

Panorama
Un panorama es una vista muy dilatada de un paisaje campestre urbano o marino

Papier collé
Técnica combinatoria desarrollada en 1912 por los cubistas Pablo Picasso y Georges Braque a partir de fragmentos de papel

Passe-Partout
Voz francesa que define un margen plano que encuadra una pintura, dibujo, grabado o fotografía y que a su vez se incluye dentro de un marco.

Pastel
El pastel es una especie de lápiz de color que se compone de pigmentos disueltos en una resina o goma árabe.

Performance
Concepto genérico utilizado durante los años setenta para todo lo referente al arte de acción teatral-gestual, en el que el público, igual que en el "fluxus", tan sólo observa. Esta tendencia abarca las autor representaciones, el proceso-demostr

Pictórico
El término pictórico se emplea para describir una pintura que da una gran sensación de la textura por sí misma.

Pintura Hard-Core
Designación para el Pop art norteamericano de la costa oeste (Mel Ramos, Wayne Thiebaud) cuya iconografía resulta de la gama de colores lumínicos chillones de la publicidad moderna y de la cultura de los grandes almacenes con su fría rotulación des individualizada.

Pintura Metafísica
Breve, pero importante, periodo del arte italiano, iniciado en 1917, con el encuentro de C. Carrá y G. de Chirico.

Plancha
La plancha de grabado es la superficie dura original en la que una imagen se forma.

Plantilla
La técnica de plantilla utiliza una fina hoja de material impermeable y duradero con la silueta de un diseño cortada en ella.

Pluma & Tinta
El dibujo a pluma y tinta se podría situar entre la pintura y el dibujo.

Proceso-demostración
Performances con una propuesta de acción que mediante la propia actuación quiere proporcionar un conocimiento exacto de los factores condicionantes de esta actuación

Rayismo/Rayonismo
Movimiento artístico iniciado en Rusia, por M. Larionov y N. Goncharova en 1913

Rayograma
Procedimiento fotomecánico desarrollado por Man Ray, que consiste en la alteración de una placa sensible a la luz mediante la aplicación directa de diversos objetos. El resultado son unas formas casuales sugestivas si se hacen varias exposiciones.

Ready-made
Dentro del arte, un acto practicado por primera vez conscientemente por Marcel Duchamp en 1915, consistente en conferir unos títulos a objetos de consumo prefabricados o producidos industrialmente, sin ningún tipo de transformación previa, o en todo

Relieve
Escultura o forma que está pegada a una superficie plana y no es tridimensional en su totalidad.

Rotorrelieve
Concepto acuñado por Duchamp para unos discos de metal o de vidrio, que al girar consiguen unos efectos plásticos mediante los efectos ópticos de la refracción de luz

Secesión
Abandono de las entidades expositoras e instituciones académicas por parte de grupos de artistas en Austria y Alemania, para llegar a establecer movimientos "modernos".

Secesión de Viena
Secesión dirigida por Gustav Klimt en 1898.

Secuencia
Secuencia de imágenes compuestas subjetivamente a base de fotografías

Sepia
Se denomina sepia al color rojizo amarronado, producido por la tinta del pulpo y del calamar, que se utiliza en las acuarelas y los dibujos de tinta. En fotografía, algunos procesos de revelado producen tonos sepia, a menudo usados para dar sensación

Serigrafía
La serigrafía se inventó en el Reino Unido en la década de los 20.

Soporte
El soporte de una obra de arte es la estructura o material sobre el que la base o primera capa de pintura se aplica: generalmente es lienzo, papel, o tabla.

Suprematismo
Corriente artística propugnada por K. Malevich en 1913 y divulgada, posteriormente en 1915, por Maiakovsky.

Surrealismo
Movimiento literario y artístico nacido en Francia, en 1924, e impulsado por André Breton.

Systemic painting
Corriente paralela al Minimal art en el terreno de la pintura, que en la segunda mitad de los años veinte también se forma como desarrollo ulterior de la pintura Colour field.

Tachismo
Corriente artística del expresionismo abstracto en Francia

Técnica
Técnica es la aplicación con maestría de los materiales artísticos de un modo único e individual.

Técnica Mixta
Este término describe obras de arte que se hacen con una variedad de materias. Aunque esta técnica se ha utilizado desde las actividades artísticas más tempranas, hoy en día se aplica sobre todo al arte moderno,

Test Article Spanish
Test Article Spanish Description

Tirada
Número de ejemplares de que consta una edición, sea de grabados, fotografías, libros, esculturas fundidas etc.

Transformer
Tendencia del Performance, en la que el principio de la transformación y de la modificación encuentra aplicación de una manera completamente subjetiva en la persona del artista en acción

Tríptico
Pintura o conjunto de pinturas realizada en tres partes.

Trompe-l'oeil
Tomado del concepto vulgar francés, para significar la ilusión óptica en la pintura realista al producir un efecto engañosamente real de profundidad y, consiguientemente, de ilusión de la realidad en la superficie bidimensional. También se le denomina

Vanguardia
Grupo de escritores o de artistas que en un momento dado son considerados los "avanzados " dentro de su técnica

Warhol
Serie mitos

Xilografía
La xilografía se consigue utilizando una plancha de Madera en la cual se talla una imagen, normalmente sigue el hilo o la veta natural de la Madera.

lunes, 2 de mayo de 2011

MODELO DE CONTRATO DE COMPRAVENTA DE OBRA PREEXISTENTE

En (lugar y fecha de la suscripción del contrato, ver punto 3.2 de la Introducción), a .................. de .................. de ....................
Reunidos:
de una parte, d/dª (datos personales del autor), mayor de edad, con domicilio en ............. , y ............ provisto del N.I.F. .............
Y DE OTRA PARTE,
D/dª (datos personales de quien firme, bien en nombre propio, bien en nombre de la enti¬dad que adquiere la obra), mayor de edad, con domicilio en............. titular del N.I.F..............
INTERVIENEN:
D/dª.............. en su propio nombre y representación y d/dª .............. en calidad de (cargo o facultad con la que actúa el representante. Por ejemplo: director-gerente de un museo, consejero delegado de una entidad...) de la entidad (datos de la entidad o persona representada que es quien, efectivamente, se obliga frente al autor/a), .............. con C.I.F. .............. y domicilio .............. , inscrita en el Registro Mercantil de (datos de registro de la entidad representada). (Ver el punto 3.1 de la Introducción)
Ambas partes se reconocen mutuamente la capacidad legal y legitimación necesarias para obligarse en este contrato
MANIFIESTAN:
i. Que (nombre del artista) (en adelante el autor/a) crea y realiza obras de arte consistentes en (descripción del tipo de obra realizada por el autor, ver el punto 1 de los comentarios).
ii. Que (nombre del comprador) (en adelante el Comprador) conoce la producción ar¬tística del autor/a, así como su calidad y características, y está interesado en adquirir la obra de la que éste/a es el creador y propietario, titulada (recoger el título de la obra objeto de adquisición, ver punto 1 de los comentarios).
iii. Que el autor/a está interesado en proceder a la venta de la obra descrita en el expositivo I.
iv. Que habiendo ambas partes llegado a un acuerdo, suscriben el presente Contrato de Compraventa de obra a tenor de los siguientes:
PACTOS:
PRIMER. OBJETO DEL CONTRATO
El autor/a vende al Comprador, que la adquiere, la obra (descripción exhaustiva de la obra vendida, ver punto 2 de los comentarios).
El autor/a declara que es autor de la mencionada obra al haber sido creada por él mismo y manifiesta que no ha cedido ningún derecho sobre la misma, estando ésta libre de cargas y gravámenes.
Se adjunta como Anexo la representación gráfica de la obra objeto de compraventa y su descripción técnica.
SEGUNDO. ENTREGA Y CONSERVACIÓN DE LA OBRA
En este mismo acto el autor/a entrega la obra al Comprador, quien la recibe a su entera satisfacción, siendo este documento la acreditación más fehaciente de su correcta recepción.
El Comprador se compromete a conservar la obra en perfecto estado, así como en lugar idóneo para su conservación.
TERCERO. CONTRAPRESTACIONES ECONÓMICAS
El precio señalado para la compraventa de la obra es de (fijar el precio, ver punto 3 de los comentarios) euros más I.V.A. al tipo impositivo que corresponda.
En este mismo acto el Comprador paga al autor/a la cantidad total de ........ euros, correspondiente al precio pactado más I.V.A., siendo este documento la más cabal carta de pago.
CUARTO. DERECHOS DE AUTOR/A
Con la compra de la obra no se entienden cedidos los derechos del autor sobre la misma.
A efectos de lo dispuesto en el artículo 56.2 de la Ley de Propiedad Intelectual, el autor/a manifiesta que queda excluido expresamente de la presente compraventa la transmisión del derecho de exposición pública de la obra.
Para cualquier tipo de exhibición, reproducción, comunicación pública o cesión de la obra, así como para realizar cualquier otra modalidad de explotación de la misma, el Compra¬dor recabará la autorización expresa y por escrito del autor/a o de sus representantes.
El Comprador se compromete a respetar, escrupulosamente, los derechos de autor sobre su obra, reconociendo, en todo momento, su autoría, obligándose a informar, cuando así sea requerido por el autor/a, sobre la situación en la que se encuentra la obra, su localización, así como en su caso, la comunicación de la venta de la obra a los efectos legalmente previstos. (ver en la Introducción “Derechos de Autor” y el punto 4 de los comentarios)
QUINTO. SUMISIÓN EXPRESA
Las partes con expresa renuncia de su fuero propio, se someten, para cualquier cues¬tión litigiosa que pudiera derivarse del presente contrato a los juzgados y tribunales de (ciudad donde reside el AUTOR/A). (ver en la Introducción el punto “Cláusula del Fuero”)
Y para que así conste, en prueba de conformidad, las partes firman el presente contra¬to por duplicado ejemplar en la fecha y lugar indicado.
El autor/a
EL Comprador

MODELO DE CONTRATO DE COMPRAVENTA DE OBRA INÉDITA (ENCARGO DE OBRA)

MODELO DE CONTRATO DE COMPRAVENTA DE OBRA INÉDITA (ENCARGO DE OBRA)
En (lugar y fecha de la suscripción del contrato, ver punto 3.2 de la Introducción), a ......... de ........... de ...............
Reunidos:
De una parte, d/dª (datos personales del autor), mayor de edad, con domicilio en .........., y provisto del N.I.F. ............
Y de otra parte, d/dª ............ en nombre propio y representación y d/dª ............ en calidad de (cargo o facultad con la que actúa el representante, por ejemplo: director-gerente de un museo, consejero delegado de una entidad...) de la entidad (datos de la entidad o persona representada que es quien, efectivamente, se obliga frente al autor/a), con N.I.F. ........, y domicilio ............ , inscrita en el Registro Mercantil de (datos de registro de la entidad representada.) (ver punto 3.1 de la Introducción).
Ambas partes se reconocen mutuamente la capacidad legal y legitimidad para obligar¬se en este contrato y
Manifiestan:
Que (nombre del artista) (en adelante el autor/a) crea y realiza obras de arte consistentes en (descripción del tipo de obra realizada por el autor).
Que (nombre de quien encarga la obra) (en adelante el Comprador) esté interesa¬do en adquirir la obra inédita del AUTOR/A titulada (describir el título de la obra) y que se ejecutará expresamente por requerimiento del Comprador. (Ver punto 1 de los comentarios)
Que interesando a ambas partes llegar a un acuerdo, suscriben el presente Con¬trato de Compraventa de obra inédita, a tenor de los siguientes pactos:
Primer. Objeto del Contrato El Comprador encarga al autor/a, quien acepta la realización de una obra con las siguientes características: (descripción de la obra a realizar, ver punto 2 de los Comentario
SEGUNDO. CONDICIÓN DE LA ACEPTACIÓN DEL CONTRATO A LA ACEPTACIÓN DEL PROYECTO
La realización de la obra, pactada en el párrafo anterior, queda supeditada a la aprobación por parte del Comprador del proyecto que el autor/a le presente y de la aceptación del presupuesto necesario para su producción.
En caso de no ser admitido, por cualquier motivo, por el Comprador, el proyecto y/o presupuesto referido, éste deberá abonar al artista la cantidad de (fijar el precio) euros más el I.V.A. correspondiente, como pago del citado proyecto, resolviéndose el presente contrato, sin que las partes puedan reclamarse nada. (ver punto 3 de los Comentarios)
TERCERO. CONTRAPRESTACIONES ECONÓMICAS
El precio señalada para la realización de la obra es de (fijar el precio) euros más el I.V.A. que corresponda, que deberá abonarse de la manera siguiente:
-40% a la aprobación del proyecto,
-40% al inicio de la obra y
-20% restante en el momento de finalización del encargo.
Además de la cantidad pactada, irán a cuenta del Comprador los siguientes gastos:
a) El transporte, comida y alojamiento que se devenguen por razón de la ejecución de la obra, y que el autor/a acredite documentalmente.
De no poderse acreditar el importe del gasto, pero sí la realización del mismo se establecen los siguientes módulos:
- euros/km.
- euros/por manutención.
- euros/por estancia.
b) La producción de la obra, según el presupuesto que de acuerdo con el Pacto Segundo el autor/a debe entregar al Comprador para su aprobación al momento de presentar el proyecto de obra. Todas las cantidades serán abonadas por medio de transferencia bancaria o ingreso bancario en la cuenta corriente titularidad del autor/a de la entidad financiera (nom¬bre de la entidad financiera y su oficina) con el número (número de cuenta corriente). (ver punto 4 de los Comentarios
CUARTO. PRODUCCIÓN DE LA OBRA
A partir del momento en que el autor/a lo requiera, y siempre que se haya aprobado el presupuesto de la producción de la obra por parte del Comprador, éste deberá proveer al aUtor/a de las cantidades que necesite para la realización de la obra.
El Comprador se obliga a cumplir con el calendario de pagos pactado en el presu¬puesto y a contratar aquellos proveedores y profesionales escogidos por el AUTOR.
QUINTO. PLAZO DE ENTREGA
El autor/a se compromete a finalizar la obra y a ponerla a disposición del Compra¬dor en el plazo máximo de (fijar los días/semanas/meses que se pacten para la reali¬zación del encargo) a partir de la fecha en que sea aprobado el proyecto de la misma.
En el supuesto de circunstancias especiales, ajenas al autor/a, que hagan imposible la finalización de la obra antes del plazo previsto –como pudiera ser enfermedad, inclemencias meteorológicas, falta de materiales...–, éste lo deberá comunicar con quince días de antelación al Comprador, quien deberá consentir prorrogar el plazo de entrega hasta que las circunstancias especiales hayan desaparecido. (ver punto 5 de los Comentarios)
SEXTO. CAUSAS DE RESCISIÓN DEL CONTRATO
6.1. Incumplimiento del autor/a
Si vencido el plazo o la prórroga prevista en el pacto anterior, el autor/a no ha realizado la obra, el Comprador podrá optar por rescindir el contrato y podrá también exigirla devolución de lo abonado, a excepción del primer pago, realizado para el proyecto de la obra y fijado en el Pacto Segundo de este contrato, o bien reclamar la finalización inmediata de encargo.
6.2. Incumplimiento del Comprador
Si durante la vigencia del contrato, al Comprador no le interesase la finalización por parte del AUTOR/A del encargo, el Comprador deberá abonar el total de las prestacio¬nes económicas acordadas en el pacto Tercero.
Cuando el encargo se haya acabado y el autor/a haya puesto a disposición del Com¬prador la obra encargada y éste no haya abonada el precio pendiente de abono, el autor/a podrá exigir, además del pago del precio total, los intereses legales del dinero devengados desde la fecha en la que se puso a disposición del Comprador la citada obra y éste no procedió a pagarla.
SÉPTIMO. DERECHOS DE AUTOR
Con el encargo de la obra realizado en este documento no se entienden cedidos los derechos del autor sobre la misma.
A efectos de lo dispuesto en el artículo 56.2 de la Ley de Propiedad Intelectual, el autor/a manifiesta que queda excluido expresamente de la presente compraventa la transmisión del derecho de explotación pública de la obra.
Para cualquier tipo de exhibición, reproducción, comunicación pública y cesión de la obra, así como para realizar cualquier otra modalidad de explotación de la misma, el Comprador recabará la autorización expresa y por escrito del autor/a o de sus representantes.
El Comprador se compromete a respetar, escrupulosamente, los derechos del autor sobre su obra, reconociendo, en todo momento, su autoría, obligándose a informar, cuando así sea requerido por el autor/a, sobre la situación en la que se encuentra la obra, su localización, así como, en su caso, la comunicación de la venta de la obra a los efectos legalmente previstos. (ver en la Introducción el punto “Derechos de Autor” y los puntos 4 y 5 de los Comen¬tarios al contrato de compraventa de obra preexistente aplicables a este modelo de contrato de compraventa de obra inédita).
OCTAVO. SUMISIÓN EXPRESA
Las partes, con expresa renuncia de su fuero propio, se someten, para cualquier cues¬tión litigiosa que pudiera derivar del presente contrato, a los juzgados y tribunales de (ciudad donde reside el autor/a). (ver en la Introducción el punto “Cláusula del fuero”)
Y para que así conste, en prueba de conformidad, las partes firman el presente contrato por duplicado ejemplar en la fecha y lugar “ut supra” indicado.
EL autor/a EL comprador D/Dª D/Dª

MODELO DE CONTRATO DE REPRESENTACIÓN CON GALERÍA

En (lugar y fecha de la suscripción del contrato, ver el punto 3.2 de la Introducción) a ........ de ........... de ...........
REUNIDOS:
De una parte, D/Dª (datos personales del autor/a), mayor de edad, con domicilio en ........ , y provisto del N.I.F. ............
Y de otra parte, D/Dª (datos personales de quien firme, bien en nombre propio, bien en nombre de la entidad que se ha interesado por la cesión de la obra), mayor de edad, con domicilio en .......... titular del N.I.F. ..........
INTERVIENEN:
D/Dª (nombre de la autor/a) en nombre propio y representación y D/Dª (nombre del representante de la persona jurídica) en calidad de (cargo o facultad con la que actúa el representante de la galería) de la entidad (datos de la entidad o persona representada que es quien, efectivamente, se obliga frente al autor/a), con N.I.F .......... y domicilio .........., inscrita en el Registro Mercantil de (datos del registro de la entidad representada). (ver el punto 3.1 de la Introducción)
Ambas partes se reconocen mutuamente la capacidad legal y legitimidad necesarias para obligarse en este contrato y
MANIFIESTAN:
I. Que (nombre del artista) (en adelante AUTOR/A) crea y realiza obras de (describir los campos del arte y los soportes con los que trabaja el artista), cuya calidad y características son bien conocidas por D/Dª (nombre del representante o galería) (en adelante GALERÍA). (ver el punto 1 de los Comentarios)
II. Que la GALERÍA se dedica, profesionalmente y como actividad habitual, a la exposición, depósito, promoción y venta de obras de arte, utilizando para eso un espacio abierto al público con las autorizaciones administrativas necesarias.
III. Que la GALERÍA está interesada en actuar como representante del AUTOR/A en la zona geográfica y por la duración que se establecerá.
IV. Y que, conformes las dos partes, han convenido este contrato en virtud de los siguientes
PACTOS:
PRIMERO. OBJETO DEL CONTRATO
El AUTOR/A concede a la GALERÍA, la cual acepta, la representación en exclusiva para la gestión de venta de su producción artística, en las condiciones que se establezcan en este contrato y por la zona geográfica de (establecer el espacio geográfico en el que se circunscribe la representación).
Dentro de las facultades de representación de la GALERÍA, además de la venta, se incluye el depósito, promoción y exhibición de las obras objeto de representación según lo que se establece en el Pacto Tercero. (ver el punto 2 de los Comentarios)
SEGUNDO. DURACIÓN DEL CONTRATO
La duración del contrato de representación será de..... (años o meses). En ningún caso se podrá entender prorrogado el contrato, excepto con la autorización expresa y por escrito del AUTOR/A.
Finalizado este plazo, la GALERÍA retornará al AUTOR/A, en el plazo máximo de un mes, todas las obras que estén en su poder y que no hayan sido vendidas a terceros.
Una vez transcurrido el plazo de un mes sin que la GALERÍA haya entregado las obras, el AUTOR/A podrá optar entre exigir a la GALERÍA su devolución o el pago de las obras al precio acordado. (ver el punto 3 de los Comentarios)
TERCERO. PRODUCCIÓN ARTÍSTICA
La producción artística des AUTOR/A a la que hace referencia el contrato comprende cada una de las obras listadas en el Anexo que acompaña este documento y las que realice mientras dure el contrato, sea cual sea el soporte utilizado y sin ninguna limitación.
El AUTOR/A se compromete a realizar un mínimo de..... obras al (año/mes). (ver el punto 4 de los Comentarios)
CUARTO. CONTRAPRESTACIONES ECONÓMICAS
El AUTOR/A y la GALERÍA han fijado de común acuerdo el precio mínimo por el que la GALERÍA tiene que ofertar cada una de las obras, excluido el I.V.A.
Los precios de las piezas pactados son inamovibles, excepto autorización expresa y por escrito del AUTOR/A.
Sin perjuicio de lo que se ha señalado en el párrafo anterior, el AUTOR/A autoriza la GALERÍA a ofrecer un descuento de hasta un....% sobre los precios mínimos, en las ventas que puedan hacerse a museos u otras galerías. El descuento será asumido por las dos partes en igual proporción. En el supuesto que la GALERÍA realice un descuento sin autorización expresa y por escrito del AUTOR/A será la GALERÍA quien lo asuma, respetando, en todo caso, la cantidad económica a la que tendría derecho el AUTOR/A si se hubiera vendido la obra en condiciones normales y sin bonificación o descuento.
Las partes acuerdan, para dejar claro el sistema de liquidación, que la GALERÍA procederá a la liquidación de las ventas de la obra de la siguiente manera:
a) Del importe de precio de venta (excluido el I.V.A.) descontará el coste de la producción de la obra que será recuperada por quien la haya avanzado.

b) A la cantidad que resulte se aplicará el ......... %, que seré el importe que percibirá la GALERÍA. La cantidad restante será para el AUTOR/A.

c) La liquidación de la venta de la obra se realizará en un plazo máximo de quince días a contar desde la venta.(ver el punto 5 de los Comentarios)
QUINTO. OBLIGACIONES DE LA GALERÍA
5.1. La GALERÍA deberá realizar su función profesionalmente, actuando de forma leal y con buena fe, velando por los intereses del AUTOR/A con quien contrate.
Para dar cumplimiento a este objetivo la GALERÍA manifiesta tener los medios y la infraestructura suficiente que le permita llevar a cabo satisfactoriamente las funciones de representación, de exposición de obra, así como las funciones de custodia de la misma.
5.2. En particular, la GALERÍA se compromete y obliga a:
a) Recoger la obra, una vez el AUTOR/A la haya realizado, y así le haya comunicado, en un plazo máximo de....... días.
Pasado el plazo sin que la GALERÍA haya retirado la obra, el AUTOR/A podrá optar entre exigirle que pase a recogerla, excluir esta obra del contrato de representación o rescindirlo unilateralmente por incumplimiento.
b) Realizar las gestiones más idóneas para conseguir cuántas más ventas mejor y obtener una cotización más alta de la obra. Los gastos de todo tipo que comporte la actividad de la GALERÍA irán a su cargo, sin que en ningún caso puedan repercutir en el AUTOR/A.
c) Promocionar, llevar a cabo y costear un mínimo de......... exposiciones individuales del AUTOR/A durante la vigencia del contrato.
d) Gestionar la venta de las obras.
e) Conservar las obras del AUTOR/A en perfecto estado desde que la obra sale de su taller hasta la devolución al mismo lugar. En consecuencia, la GALERÍA se hace responsable de cualquier tipo de desperfecto, sustracción o desaparición, incluidos los casos de fuerza mayor que se puedan ocasionar a la obra. Por ello, se compromete a abonar una prima anual de seguro que cubra estas contingencias por el valor de la obra, equivalente al precio pactado con el AUTOR/A, designando al mismo como beneficiario.
f) Proporcionar en todo momento al AUTOR/A la siguiente información:
1. Los servicios que puede ofrecerle la galería.
2. Todos los aspectos relacionados con el montaje de una exposición o de cualquier dispositivo de exhibición de la obra del artista (enmarcado, vitrinas, cajas de luz, monitores, proyectores, etc.)
3. Todos los aspectos relacionados con la promoción y/o publicidad de la obra, como el contenido de los comunicados de prensa, medios de promoción, currículum, etc.
4. Seguros contratados respecto a la obra en depósito y alcance de sus coberturas.
5. Reservas de obras, ventas acordadas y ventas producidas y liquidadas.
6. Identidad del cliente que ha adquirido la pieza.
7. Ubicación de cada una de las piezas vendidas y del propietario.
8. Registros contables relacionados con la representación asumida por la GALERÍA.
9. Cualquier incidencia que pueda afectar al AUTOR/A, a su imagen o a la obra objeto del contrato.
g) Utilizar los proveedores habituales del AUTOR/A en todo aquello que afecte física y directamente a la obra (enmarcado, iluminación, montaje...).
h) Pagar los gastos que se generen para la realización del encargo profesional asumido por la GALERÍA, incluyendo, a título enunciativo y no limitativo, las siguientes:
1. Los dispositivos y montaje necesarios para la correcta exhibición de la obra y, en general, todos los gastos de montaje y desmontaje que se originen con motivo de las exposiciones.
2. Los gastos de alojamiento, viajes, desplazamiento y dietas del artista que se produzcan con motivo de este contrato. En caso que no se pueda acreditar documentalmente el importe de los gastos, pero sí su realización, se establecen los siguientes módulos:
- euros/km.
- euros/por manutención.
- euros/por estancia.
3. El diseño y la impresión de las invitaciones, pactando su contenido con el AUTOR/A, aunque éste deberá respetar el diseño o línea de comunicación que tenga la GALERÍA.
4. Las fotografías tanto de las obras como de la exposición. El AUTOR/A tiene derecho a obtener, gratuitamente, copias y duplicados.
5. El envío postal de la exposición. Para ello el AUTOR/A facilitará a la GALERÍA un listado de personas que desea invitar por su cuenta, indicando qué direcciones de las del listado que aporta pueden pasar a integrar la base de datos de la GALERÍA. Los gastos de ampliación, mantenimiento de la base de datos y de los envíos irán a cargo de la GALERÍA. En cualquier caso, la comunicación de las direcciones por el AUTOR/A deberá cumplir en todo momento con la normativa vigente de la Ley de Protección de datos personales.
6. Los gastos de diseño, maquetación, fotocomposición e impresión de las publicaciones que se realicen con motivo de la exposición o de la relación profesional objeto de este contrato. La GALERÍA y el AUTOR/A acordarán su contenido, respetando el AUTOR/A desde ahora el diseño o línea de comunicación que tenga la GALERÍA.
Las partes acuerdan desde ahora que cualquiera de ellas puede negociar con terceros la participación el financiamiento del catálogo.
El artista tendrá derecho a recibir gratuitamente un mínimo de 10 ejemplares del catálogo de la exposición en el caso que ésta sea colectiva, o el 10% de los catálogos publicados si la exposición es individual.
7. La promoción y/o publicidad por el motivo de inserción de anuncios en los medios de comunicación, medios especializados, notas y comunicados de prensa.
8. El embalaje y desembalaje de las obras para su transporte.
9. Todos los gastos de transporte.
i) Pagar el coste de producción de la obra.(ver punto 6 de los Comentarios)
SEXTO. OBLIGACIONES DEL AUTOR/A
El AUTOR/A deberá actuar con el galerista con lealtad y buena fe.
En particular, el AUTOR/A deberá:
a) Mantener un nivel máximo de rigor, profesionalidad y responsabilidad en la producción que realice mientras dure la relación contractual.
b) Cumplir con la realización de las exposiciones o actos de exhibición o difusión de sus obras en el espacio expositivo de la GALERÍA o en otros espacios, solo o con otros artistas, que así se haya pactado en el contrato.
c) Participar en los actos que organice la GALERÍA para divulgar y dar a conocer su obra.
d) Tener cuidado del correcto montaje de las obras en la exposición y cumplir con los calendarios de compromisos que se puedan pactar en el contrato.
e) Realizar, si así se pacta en el contrato, el mínimo de obras a que se comprometa durante su vigencia.
f) Proporcionar a la GALERÍA la información necesaria sobre las obres que está realizando. (ver punto 7 de los Comentarios)
SÉPTIMO. DERECHOS DE AUTOR
Con la firma de este documento no se entienden cedidos los derechos de autor sobre su obra, salvo los que se autoricen expresamente en este contrato.
El AUTOR/A autoriza a la GALERÍA, durante la vigencia de este contrato, a la reproducción de su obra a los únicos efectos que pueda ser incluida en el catálogo que ilustre las exposiciones en las que intervenga el AUTOR/A.
El AUTOR/A autoriza a la GALERÍA, durante la vigencia del contrato, el derecho de comunicación al público de su obra, en el espacio que éste tenga reservado habitualmente para la exposición de las obras. (ver en la Introducción el punto “Derechos de autor”)
OCTAVO. SUMISIÓN EXPRESA
En caso de dudas o discrepancias en la interpretación o ejecución del contrato, las partes, con renuncia a cualquier otro fuero, se someten expresamente a los juzgados y tribunales de (la localidad donde reside el autor). (ver en la Introducción el punto “Cláusulas del Fuero”)
Y para que así conste, en prueba de conformidad, firman este contrato por duplicado, pero solo a un único efecto, en el lugar y fecha indicados en el encabezamiento.
EL AUTOR LA GALERÍA

http://ssamdy.blogspot.com